Neko Case se mueve entre el pop y el country, y a mí, en ciertos momentos, me recuerda a Natalie Merchant. Pero no siempre fue así. En sus inicios se despachó a gusto con grupos que se movían en la escena punk canadiense.
Tiene cuatro discos realizados, más uno en directo, trabajos que ha compaginado con el hecho de ser la vocalista de " The New Pornographers".
La razón de traerla aquí es porque el próximo 3 de Marzo, sale a la luz su nuevo trabajo "Middle Cyclone".
Para abrir boca os subo un par de vídeos de trabajos anteriores de esta muy interesante cantautora...
... es de esos cantautores que la primera vez que lo escuchas no sabes si te gusta o no ... pero tiene algo para darle una segunda oportunidad... y es ahí donde te engancha este cantautor anglofrancés de canciones con un toque de pop lírico y un poco de electrónica, que a veces recuerdan a Rufus y a veces a cualquier otra cosa...
En su haber, dos discos: "Art of Fiction", del 2006 y el recién salido al mercado "How we Became". Os subo un tema del primero ("I Believe In The Way You Move") y dos del segundo (logicamente, los otros dos: "Lose my cool", el primer corte de ese nuevo disco y "Dancing with the Enemy", la canción número cinco).
No sé, yo estoy un poco enganchado con este individuo... y esto es como estar embarazada... o se está o no... pero no se puede estar un poco...
No ha habido ningún hecho concreto que me haya motivado a escribir precisamente hoy sobre esta película musical, simplemente iba en el coche tan tranquilo pensando en posibles candidatos para subir a esta bitácora y se me ha aparecido la figura descomunal de Audrey Jr. diciéndome al oído "Feed me!!". Seguramente, algo habrá tenido que ver el hecho de que eran las dos y media de la tarde y no había probado bocado desde el café con leche del desayuno. La cuestión es que he decidido contaros la historia de esa pequeña planta de costumbres alimentarias algo peculiares que un buen día decidió interrumpir su viaje sideral en la cochambrosa tienda de plantas del Sr. Mushnik. Su afán de conquistar el mundo no es sino la excusa para relatar la patética ascendencia y caída de Seymour Krelboyne, un personaje en el que todos nos hemos visto reflejados en algún momento: harto de trabajar y soñar despierto decide agarrarse a la única oportunidad que le ofrece la vida para lograr ser feliz, aunque dicha oportunidad venga encarnada en una planta alienígena devoradora de carne humana cuyo objetivo es hacerse con el planeta Tierra junto a los capullos (literalmente) de sus hijos. La versión original de esta historia se rodó en 1960 a las órdenes de Roger Corman. Todo se hizo en tiempo record: 3 días de ensayos, 2 y medio de rodaje con actores, una sola toma por escena, dos semanas de rodajes adicionales y el resultado fue la película de serie B más famosa de la historia. Además, un incipiente actor llamado Jack Nicholson interpreta un breve papel en la cinta: el masoquista que acude ansioso a la consulta del dentista. Fue tal la repercusión de la película que en 1982 se estrenó en Broadway la versión musical con libreto de Howard Ashman y música de Alan Menken. La historia de desventuras de Seymour y Audrey parecía estar tocada por las hadas del espectáculo porque esta nueva lectura de la película de Corman en clave musical fue también un gran éxito y motivó una versión cinematográfica en 1986. Esta vez, la película fue dirigida por Frank Oz y cuenta con algunos de los números musicales más celebrados del mundo de las bandas sonoras. En esta ocasión el pequeño papel de Jack Nicholson en la versión original fue reinterpretado y mejorado por una genial aunque fugaz aparición de Bill Murray. También tuvo su momento de gloria Steve Martin interpretando al malvado dentista Orin Scrivello en una actuación que todavía no ha conseguido superar tras innumerables películas. Destaca sobre todo el elenco de artistas la increible voz de la planta, protagonista absoluta de la historia: el grandísimo Levi Stubbs, el que fuera líder de los Four Tops, que imbuye a la genial marioneta de ese toque canalla que la hace inconfundible gracias a una de las mejores voces del rythm & blues. Como dato adicional y totalmente personal, os diré que esta película es probablemente la más reproducida en el viejo VHS de nuestro querido compañero Míchel, ya que durante mucho tiempo era de visionado obligatorio durante nuestras sesiones cinéfilas. Bueno, la verdad es que había también otras cintas que veíamos con igual frecuencia...pero esa es otra historia.
Os dejo aquí tres momentos musicales de esta versión de 1986 como botón de muestra, con la recomendación de que no dejéis de verla cuando vuelvan a reponerla por enésima vez en alguna tele o de asistir al teatro cuando la veáis en algún cartel.
Si en la entrada anterior os hablaba de bajones, aquí tenéis al maestro. Desde la publicación de su primer trabajo "Infinite love songs" en 2001, este alemán del 77 ha estado sacando discos casi todos los años, "Rose" en 2003, "Lady Sleep" en 2005, "I'll be a virgin, i'll be a mountain" en 2006, "Once i was" en 2007 y "One day" en 2008, de los cuales sólo he podido escuchar los primeros. La verdad es que no es fácil conseguir sus discos.
Elabora un pop melódico, basado en su aguda y sedosa voz, acompañada de una instrumentación sencilla y pausada con predominio del piano.
Que sepáis que su música es algo más variada, pero estas dos canciones que os dejo creo que la definen bastante bien, además no tienen desperdicio. Estoy seguro de que este tío se llevaría bien con Antony Hegarty.
Lo dicho, si os pillo en un mal día dejad la escucha para otro momento, no sea cosa que hagáis algo raro...
Llamándose "Beach House" muchos podríamos pensar que se trata de unos chuloplayas que hacen música de discoteca, pero por suerte no es así. El grupo lo compone la instrumentación de Alex Scally y la voz de Victoria Legrand (hija del compositor francés de bandas sonoras Michael Legrad), vienen desde Baltimore y tienen un sonido lento y melódico que muchos clasifican como un dream pop con aire sesentero. Pues eso.
Empezaron en el 2006 con un disco homónimo y a principios del año pasado sacaban su segundo trabajo, titulado "Devotion". El disco recrea un ambiente relajado, en ocasiones melancólico e incluso algo claustrofóbico. No hay más que ver con qué soltura se mueven en sus videos.
Si hoy estáis con un poco de bajón mejor que dejéis la escucha para otro día.
Allá por el 9 de diciembre de 2007 os comentaba la iniciativa Apadrina un Artista y que el grupo más destacado hasta esa fecha eran los oriolanos Gremio DC, pues bien, aquellos chicos consiguieron hacerse con los 50.000 $ y grabaron el primer disco 2.0 de España "Conexiones Mágicas". Este trabajo acaba de ver la luz recientemente y ya cuenta con su primer video clip en youtube de lo que será su primer single, precisamente el tema que da título al álbum. El disco puede ser desde ya adquirido en todas la tiendas y también a través del iTunes pinchando en este enlace. Quienes conocéis a Juanma, Arturo y Ramón disfrutaréis mucho con este vídeo de estética peculiar y personajes conocidos.
Este artista nacido en 1968 de familia Armenia, desde pequeño demostró sus dotes artísticas aún a pesar de las circunstancias de la guerra civil libanesa que le obligó a arreglárselas para estudiar en refugios antiaéreos. Con 15 años fue admitido con una beca para estudiar en la prestigiosa academia del Teatro de Hannover, pasando después por la School Grildhall de Londres donde se perfeccionó con los mejores profesores del momento. Ha sido galardonado con todos los premios de los más prestigiosos concursos de solistas, Pablo Sarasate, Juventudes Musicales y un largo etc. así como concertino y concertista en las mejores orquestas mundiales bajo las batutas más impresionantes del momento. Ha firmado como artista exclusivo de Warner España y su afán de descubrir otras músicas le han llevado a colaborar con artistas de la talla de Joaquín Cortés en el flamenco, José Luis Montón y Horacio Icasto, con Tango Ensemble.
Tampoco le faltan éxitos en el apartado de bandas sonoras como la Mala Educación, Hable con ella o Manolito gafotas. Actualmente es concertino de la O.S.M. (Teatro Real) y estamos delante de un artista todo terreno que no le faltan palos que tocar. Os dejo con un video grabado en la gala de la música de 2008, donde presentó su nuevo espectáculo, acompañado de los virtuosos Thomas Potiron, Eduardo Ortega y Gartxot, llamado Pagagnini con quien hacen una revisión humorística y teatral de piezas clásicas de todos los tiempos. Este mes de febrero lo tenemos en el Memorial Vicente Lillo en San Vicente del Raspeig para quien quiera disfrutar de él.
Es mi velita de cumpleaños para este admirador de nuestro blog M. Culi, muchas felicidades.