Sufjan Stevens - THE BQE

De pura casualidad me he enterado de que el pasado 20 de octubre se lanzó al mercado el nuevo disco de mi adorado Sufjan Stevens, artista al que descubrí con su espléndido trabajo Illinois. Aún deslumbrándome como lo hizo, y constándome como me consta que es igualmente admirado por todos mis compañeros de bitácora, me resulta casi vergonzoso que sólo hayamos dedicado un artículo a este grande de la música actual.

Descartado aparentemente el desafío que él mismo se impuso de publicar un álbum con el nombre de cada uno de los Estados de los EE.UU., el artista de Detroit vuelve a ofrecernos un disco conceptual, en este caso utilizando como leit motiv, o mejor dicho, como fuente de inspiración, la línea de cercanías que une los barrios de Brooklyn y Queens de la ciudad de Nueva York, de ahí el título del disco: The BQE (The Brooklyn-Queens Expressway).

Se trata realmente de la banda sonora de un cúmulo de experiencias sensitivas que este artista ha visto imposible reducir a unas cuantas piezas musicales. De hecho, todo el trabajo que ha desembocado en este álbum tiene como origen una "performance" que Sufjan Stevens presentó hace ya dos años en NY consistente en un cortometraje sobre la BQE al que compuso una banda sonora interpretada en directo por una orquesta. Ese espectáculo dio lugar a la idea de sacar un álbum para el gran público que aunara la música, el cortometraje (grabado por el propio Stevens), el cómic y la fotografía...y eso es The BQE. En palabras del propio Stevens: "He intentado crear una obra que no fuera personal ni narrativa. He tratado de reducir mi presencia lo más posible y he renunciado a incorporar uno de mis puntos fuertes, la canción...he renunciado en este disco a mi arma más poderosa."

Vistas las renuncias de Stevens, yo, por mi parte, he renunciado a adquirir este álbum a través de iTunes o de cualquier otro medio de descarga digital...un trabajo con estas características me va a exigir que lo compre en su formato más adecuado. Supongo que aún tardará en llegar a España (si llega), así que lo iré pidiendo a alguna de mis tiendas de confianza y os emplazo para un artículo donde os relataré mis impresiones de esta aparentemente fascinante obra.

Os dejo con dos extractos de The BQE, el primero es la pieza con la que se abre el film y que lleva por título "Introductory Fanfare for the Hooper-Heroes", una mera introducción a la película; el segundo es una interpretación realizada por Sufjan y su orquesta en una emisora de radio de NY del movimiento VI de la obra bajo el título "Isoryhtmic Night Dance with Interchange".

Y de regalo dos maravillosas canciones (a las que ha renunciado temporalmente Stevens) de su disco Illinois: John Wayne Gacy Jr. y, por supuesto, Chicago.


Espero que disfrutéis un rato con este genio

Get Cape. Wear Cape. Fly

Pues, nada, uno de esos tantos grupos que pululan por ahí pasando prácticamente desapercibidos y que cuando los escuchas piensas "¡ah! son estos". Estos británicos son en realidad una banda montada alrededor del alma mater Sam Duckworth y los conocí gracias a uno de esos procesos automáticos que acumulan las webs musicales y que guardan tus búsquedas y compras para recomendarte nuevos artistas que el sistema cree que te pueden gustar. En mi caso, debieron pensar que si me gustaban Style Council y Buffallo Tom tendrían que gustarme estos chicos, lo digo porque este segundo disco - Searching for the Hows and Whys - parece una mezcla de esos dos grupos a los que tantas horas he dedicado.

Os dejo con dos de los temas que componen este segundo álbum el cual os recomiendo encarecidamente. Espero que os guste.

Find The Time


Keep Singing Out

Two Door Cinema Club

No sé mucho de ellos, salvo que son un trío de Irlanda del Norte y que tienen un par de EPs muy interesantes, con canciones electropop de ritmos pegadizos y que enganchan con facilidad. Lo demás son conjeturas, como el hecho de que no tengan batería y usen el ordenador para ese sonido.
En febrero de este año que está a punto de llegar, sacarán su album de debut, del cual os subo el que -parece ser- será su primer single "I Can Talk", que a mí, particularmente, me gusta mucho.
Estaremos pendientes de su mySpace para recoger más información.


I Can Talk




Undercover Martyn




New Houses




Que lo disfruteis...

Lleida 0- Orihuela 1

Veréis, el otro día charlando con Manolo C me dejé engañar y acepté una apuesta futbolística. Como podéis comprobar la he perdido ( buaaaa).
En un principio, me mandó hacer una entrada de Supertramp, pero a riesgo de que Pedro me dejara de hablar, se apiadó de mí. Gracias Sr Manolo C!
A decir verdad, creo que el cambio de propuesta es mucho más entrañable, ya que Troupe Orchestra me parecen más originales y divertidos.
Estos chicos de Orihuela, nos dan un ejemplo de lo que sería el Neo Swing, y muy bien tocado por cierto, nos transportan a aquellas epocas de Count Basie, Benny Goodman y Duke Ellington, en las que el Swing encendía las salas de baile y llevaba a la gente a un estado de catarsis total, como vemos es este delirante fragmento de la película Swing Kids ( Los Locos del Swing) donde podemos escuchar a Benny Goodman con su 'sing sing sing'
La particularidad de Troupe Orchestra es que escriben sus propias letras en español y eso los hace todavía más divertidos.
Una muestra de ello es su 'Mentecato total' la cual os subo junto a 'Walking like Brando' tema más goodmaniano.
Feliz escucha y mover ese cuerpo serrano!

Troupe Orchestra- Mentecato total



Troupe Osquestra- Walkin like Brando

METRIC ' Fantasies' 2009

Estos canadienses, ha llegado justo a tiempo! la verdad es que llevaba días pensando y sólo podía articular lo siguiente! OING OING OING!
Pero por fin, hoy he visto la luz! no os asusteis, no estoy sufriendo ningún proceso de metamorfosis ni nada por el estilo. Me pregunto si será la edad...
En fin, esta banda lleva desde 2003 ganando premios y saliendo en series como Anatomia de Grey, CSI Miami y demás.
Son pegadizos e invitan al desmelene, a ponerse a bailar pensando que no hay observadores, a dejarse llevar sin importar lo que digan o lo que piensen.

Para amenizar esta sesión...os propongo unos temas de su último álbum Fantasies, y de su Live it Out. A mi me hacen saltar del sillón cada vez que los escucho.

Metric- Front Row



Metric- Help i'm Alive



Para que la neurona no se nos duerma tenemos sacudir la cabeza!

Metric- Empty

Gaggia - "Buscando enemigos" (2008)

A estos sevillanos los descubrí el otro día viendo un capítulo de la peculiar serie "Malviviendo" por internet. Por lo visto sacaron un disco en 2006 "Música para funerales" y en 2008 publicaron el EP "Buscando enemigos".

La primera canción que aparece en su myspace es "Aire", la que os comentaba antes. Dicen que su sonido es una especie de "flamenco-brit-pop". Os dejo con otro par de canciones de su último EP.

Un saludo y que los disfrutéis.

Gaggia - Jardin eléctrico (con Lagartija Nick)


Gaggia - Acuario

"La leyenda del tiempo". Hace treinta años.

Si juntas en una sola obra el talento y la genialidad musical con el poeta más auténtico y sensible de la poesía española, puedes obtener una obra maestra. Si además le pones unas gotas de flamenco, tanto en la música como en los versos, esa obra de arte pasa a ser genuinamente nuestra.

Eso ocurrió en este pais hace 30 años. Y aquí, un pequeño homenaje.

Los que me conocen saben de mi devoción por Federico García Lorca, mi auténtico icono de escritor. Camarón es un fetiche de nuestra música, algo valioso por osado y extraño. En el año 1979 se atrevió a romper moldes en un mundo muy cerrado entonces como era el flamenco. Muy criticado por los puristas, abrió una puerta que ya no se cerró jamás. Un camino distinto en un mundo lleno de moldes y prejuicios que rompió Camarón y tras el que fueron algunos como Enrique Morente (no hay que perder de vista ese discazo que es el "Omega")
Yo no soy experto en palos y todo el (para mí) complejo mundo que rodea al flamenco, mi mujer sabe infinitamente más que yo de ese género y de ella he aprendido a valorar esa música y a entenderla un poco más. Un beso, guapa...
Pero "La leyenda del Tiempo" me parece un disco imprescindible, de esos que no puedes dejar de escuchar, lleno de arte, de temperamento, de calidad, de esa calidad que a veces se encuentra en algo muy estudiado que parece estar improvisado. Arte puro con gente como Tomatito, Veneno, Raimundo Amador o Jorge Pardo.

El disco es espectacular desde la primera nota y, por supuesto, desde el primer verso que junta a los dos maestros...

La leyenda del tiempo

La Tarara (nadie la cantará como él...)

(... hace poco ví un reportaje en la tele en el que le preguntaban a Camarón qué le diría a los que no les gustaba el disco y él respondió: " Que lo escuchen más...")

Que lo disfruteis... volando voy...